写真家 杉本博司（1948〜)は、30年に渡り現代写真の世界に強い影響を与え続けてきた。毎回異なるテーマを追求し、緻密なプロトコルによって制作される彼のミニマルな白黒のイメージは、沈黙、明瞭、無にまつわるスタディーである。1970年以降アメリカに在住する杉本は、極東の美学と西洋モダニズムに端を発する技術と主題を融合する。最も知られている作品シリーズは、アメリカ自然史博物館の動物を収めた「Dioramas（ジオラマ）」、ドライブイン・シアターや1920年代に建てられた豪華な映画館のスクリーンを収めた「Theaters（劇場）」、詩的でミニマルな「Seascapes（海景）」、そして歴史的に重要な建築物をピントをぼかして画面に収める「Architecture（建築）」である。杉本の作品は、時間と空間、存在と不在、現実と幻想についての瞑想録とも言える。

　この映像では、作品の撮影風景、本人によるアトリエの紹介、展覧会の準備風景などを交えて、インタビューや展覧会でのギャラリートークを通して、杉本博司作品のコンセプトを紐解いてゆく。 　作品制作のきっかけやエピソード、幼少時代に鉄道の写真を撮りだしたカメラとの出会い・・・。
杉本博司ファン待望のドキュメンタリー。